Le Studio Fotokino : une exposition collective ¡Viva Villa!

En août 2024, le Studio Fotokino se transforme en un laboratoire artistique unique. À Marseille, le Studio Fotokino a accueilli quatre artistes en résidence : Hélène Bertin, Sébastien Desplat, Bettina Henni et Lola Verstrepen, dans le cadre de ¡Viva Villa!. Quatre artistes inspirés qui fusionnent leurs sensibilités pour une exposition inédite intitulée Coupe-tiges, sèche-feuilles, amasse-graines.

Qu’est-ce que ¡Viva Villa! ?

¡Viva Villa! est un programme innovant et ambitieux, créé en 2016, qui réunit les principales résidences artistiques françaises à l’étranger : la Casa de Velázquez (Madrid), la Villa Albertine (États-Unis), la Villa Kujoyama (Kyoto), et la Villa Médicis (Rome). Ces lieux, réputés pour favoriser la recherche artistique, offrent chaque année à de nombreux créateurs l’opportunité de développer leurs projets dans des contextes géographiques et culturels différents.

¡Viva Villa! : l’art de la rencontre

L’objectif principal de ¡Viva Villa! est de faire rayonner la création contemporaine en offrant une plateforme de diffusion aux artistes après leur retour de résidence. En France, cet événement se décline sous forme d’expositions, de performances, de concerts et de rencontres avec le public. C’est également un espace d’échanges où les artistes partagent leurs processus créatifs et les fruits de leurs recherches réalisées à l’étranger dans le cadre de leur résidence.

Une programmation variée à travers la France

En 2024, la programmation de ¡Viva Villa! se déploie à travers plusieurs lieux emblématiques partout en France dont le Studio Fotokino à Marseille. Chaque site met en lumière des œuvres et projets artistiques explorant des thèmes variés, allant des enjeux écologiques aux dialogues interculturels.

Coupe-tiges, sèche-feuilles, amasse-graines : un voyage entre nature et artisanat

Le Studio Fotokino accueille cette année l’exposition Coupe-tiges, sèche-feuilles, amasse-graines, résultat d’une résidence artistique réunissant quatre créateurs d’horizons différents. Le projet s’inscrit dans une démarche collaborative où chaque artiste, inspiré par la nature, les savoir-faire populaires et les traditions artisanales, explore les connexions entre matériaux naturels et création contemporaine.

Les artistes en résidence à Fotokino

Dans des allers-retours entre Rome, Marseille et le Luberon, ces quatre créateur·ices mêlent leurs sensibilités et techniques pour une production commune inédite présentée au Studio Fotokino.

Hélène Bertin : l’art de la collaboration

Hélène Bertin est une artiste et chercheuse engagée qui vit à Cucuron, dans le Vaucluse. Elle développe une pratique artistique centrée sur la collaboration et l’altérité, reliant divers savoir-faire et pratiques. Dans son travail, elle crée des récits collectifs en combinant objets, gestes et matières. Passionnée par les personnalités marginales, elle explore ces thèmes dans ses livres et expositions. Inspirée par l’artiste Valentine Schlegel, Hélène Bertin aborde l’art comme une coopération entre les pratiques individuelles. À la Villa Médicis, elle explore la figure du cueilleur sauvage, mêlant collecte de gestes, danse traditionnelle et sculptures en devenir.

Sébastien Desplat : l’artisanat entre tradition et durabilité

Sébastien Esteban Desplat est un artisan, éditeur d’art et curateur basé à Paris. Passionné par les métiers d’art, il pratique diverses techniques d’impression telles que la lithographie et la gravure, collaborant avec des artistes renommés et des marques de luxe. Sa quête de perfection l’a mené au Japon, où il a exploré la gravure sur bois japonaise (Moku-Hanga) lors d’une résidence à la Villa Kujoyama de Kyoto. Désireux d’allier tradition et durabilité, il a créé un atelier et une maison d’édition où il repousse les limites de l’image imprimée en fusionnant techniques anciennes et contemporaines.

«Ma passion pour l’image imprimée vient de l’envie d’éditer des personnalités et de diffuser l’art pour tous. »

Bettina Henni : Imagière et narratrice visuelle

Bettina Henni, imagière, auteure-illustratrice et imprimeure, est originaire de Nice et vit désormais dans la Drôme. Après des études à Lyon et Strasbourg, elle co-fonde l’imprimerie Papier Machine, poursuivant des projets collectifs et des collaborations avec des publications comme le New York Times. Son travail se situe à la frontière entre écriture, dessin, inventaire et narration. En 2023, elle initie un “Catalogue de santons”, explorant l’imaginaire provençal à travers des objets et traditions populaires. Collaboratrice de longue date d’Hélène Bertin, elle se consacre actuellement à la création de Gros Santoùn, un livre à paraître, tout en enrichissant ses pratiques avec des encres végétales.

Lola Verstrepen : exploratrice des couleurs naturelles et du textile ancestral

Lola Verstrepen, designer textile formée à l’école Duperré à Paris, se spécialise dans l’exploration des matières et des techniques de teinture végétale. Après des études transdisciplinaires, son intérêt pour les savoir-faire ancestraux l’a menée au Japon, où elle a appris la technique de teinture traditionnelle shibori. De retour en France, elle s’est perfectionnée au Jardin des plantes tinctoriales de Lauris, découvrant les couleurs profondes des végétaux provençaux. En 2020, elle a fondé sa propre marque, spécialisée en teinture végétale textile, combinant procédés traditionnels et expérimentations contemporaines pour créer des pièces uniques et des collections dédiées à la mode et à la maison.

Un programme riche et accessible à tous

L’exposition Coupe-tiges, sèche-feuilles, amasse-graines sera ouverte au public du 31 août au 21 septembre 2024. Elle est une occasion unique de découvrir des œuvres inédites qui témoignent d’un dialogue profond entre les artistes et leur environnement. Pour compléter cette expérience immersive, plusieurs événements sont organisés autour de l’exposition.

Le Vernissage : rencontre avec les artistes

Le vernissage de l’exposition aura lieu le samedi 31 août à 11h, suivi d’une rencontre avec les artistes à 19h. Ce sera l’occasion pour le public de dialoguer avec les créateurs, de mieux comprendre leur démarche artistique et les étapes de production de leurs œuvres. La rencontre promet d’être un moment de partage et d’échange, où les visiteurs pourront poser leurs questions et découvrir les coulisses de la résidence.

Atelier de sérigraphie et visites guidées

Le samedi 21 septembre, pour clôturer l’exposition, Fotokino propose un atelier de sérigraphie utilisant des encres végétales. Cet atelier, accessible sur inscription à un tarif réduit, permettra aux participants d’expérimenter directement les techniques utilisées par les artistes. En parallèle, des visites guidées gratuites seront proposées tout au long de la journée.

Le Studio Fotokino : Un lieu de création et de diffusion artistique

L’association Fotokino, fondée en 2000 à Marseille, se consacre à la diffusion des arts visuels sous toutes leurs formes. Initialement nomade, Fotokino a ouvert en 2011 le Studio Fotokino en plein cœur de Marseille, offrant un espace dédié à l’expérimentation, à l’exposition et au partage entre artistes et publics. Sa programmation décloisonne les disciplines en mêlant arts graphiques, cinéma, photographie, peinture et illustration.

Un lieu inclusif et transdisciplinaire, Fotokino s’attache à sensibiliser tous les publics, enfants comme adultes, aux pratiques artistiques contemporaines. Son engagement se manifeste par des expositions, ateliers et rencontres tout au long de l’année, créant ainsi un dialogue constant entre les créateurs et les visiteurs.

En s’associant au programme ¡Viva Villa!, Fotokino poursuit son exploration des arts visuels à travers une perspective internationale, tout en restant ancré dans la scène culturelle marseillaise. Cette collaboration renforce sa mission de décloisonnement artistique et éducatif, en plaçant l’éducation du regard au centre de ses actions.